A Fundação Síndrome de Tourette do Canadá e a agência Saatchi & Saatchi realizaram o @Random, um projeto único para aumentar a conscientização sobre a Síndrome de Tourette. O documentário online foi feito pelos próprios portadores da Síndrome, com a ajuda de cineastas e profissionais da indústria cinematrográfica. A empresa CISCO Systems doou flipcams. Durante dois anos foram gravados mais de 20 filmes, com histórias de pessoas que vivem em vários pontos do mundo como Canadá, Estados Unidos e Noruega. Os curtas-metragens estão alojados no site da @Random, onde são dispostos aleatoriamente para formar um novo documentário a cada exibição.
A síndrome de Tourette ou síndrome de la Tourette é uma desordem neurológica ou neuroquímica caracterizada por tiques, reações rápidas, movimentos repentinos (espasmos) ou vocalizações que ocorrem repetidamente da mesma maneira com considerável frequência. Esses tiques motores e vocais mudam constantemente de intensidade. Não existem duas pessoas no mundo que apresentem os mesmos sintomas. A maioria das pessoas afetadas são do sexo masculino.
Todo mundo sabe que o mundo dos jogadores de rugby é extremamente masculino – e consequentemente homofóbico – porém existem algumas exceções, como é o caso da equipe Muddy York Rugby Football Club, de Toronto, no Canadá.
Conhecido por ser um time gay-friendly, o Muddy York RFC está constantemente recrutando novos jogadores para o clube (que é composto pela sua maioria de homossexuais). Ao contrário do que se espera de um time que usa a força nas quadras, a linha de comunicação que o Muddy York utiliza é focada no bom humor e sempre com um toque “gay” em suas produções. Em 2010, um ensaio fotográfico de Jesse Senko resultou em um anúncio polêmico (para os machões do esporte), apostando na antiga piada do sabonete que cai no chuveiro dos vestiários. Pela foto escolhida para o recrutamento é possível perceber o bom humor da equipe. Afinal, na piada machista ninguém se abaixa para pega o sabonete. No caso dos jogadores de rugby, porém, o que se vê na foto é uma situação bem diferente:
Enfim, para 2011, o recrutamento ganha um belo mockumentary, inspirado nas histórias reais de seus jogadores, contando a jornada pessoal de um cara para tentar se encontrar na vida.
“The Gay Who Wasn’t Gay Enough” (O gay que não era gay o bastante) é estrelado pelos próprios jogadores do Muddy York RFC e dirigido por Linzi Knight. Hilário!
Parte de sua campanha “Pulse Of The City“, Being Henry é um filme interativo criado para promover o modelo Evoque, da Range Rover, clássico dos jipes de luxo.
Misto de comédia, ação, romance…você escolhe o destino do camarada Henry aí, conforme o vídeo rola, você faz escolhas que mudarão o curso da história até encontrar seu próprio desfecho. No total são 9 diferentes rumos que o filme pode tomar, totalizando 32 finais diferentes. O objetivo disso tudo? Enquanto você brinca de Deus, customiza um Range Rover novinho, com a sua cara, mostrando assim a grande variedade de customização do novo veículo. Acessa lá: www.helloevoque.com/beinghenry
A criação é da Brooklyn Brothers London, com direção do premiado diretor Nick Gordon, da Somesuch & Co. Produção digital da Less Rain. O filme é estrelado pelo ator Leo Fitzpatric.
Simplesmente fantástica a forma sutil que esse vídeo lançado por um grupo irlandês encontrou para abraçar a causa e estimular adolescentes a encarar de frente e a defender os amigos que sofrem com o bullying homofóbico.
A iniciativa, chamada Stand Up!, é da Belong To, uma organização de jovens gays, lésbicas, bissexuais e transexuais entre 14 e 23 anos. Segundo o site do grupo, “os jovens LGBT precisam ser respeitados e tratados da mesma forma que todos os outros jovens, e se sentirem seguros e apoiados por suas famílias, escolas e sociedade, para que possam prosperar de maneira saudável como cidadãos iguais”.
O filme foi escrito e dirigido por Anna Rodgers & Aoife Kelleher, produção por conta da Zlata Filipovic, via Crossing the Line Films.
Dica da @brunagabii
Kobe Bryant é o lendário “The Black Mamba”, nesse novo filme da NIKE, dirigido por ninguém menos que Robert Rodriguez, e que já havíamos comentado aqui no blog.
Fantástico esse curta criado pela Los Cos para a Nettbuss, a maior companhia de ônibus da Noruega.
O vídeo traz o conceito de que não importa quem você seja, qual a sua história ou pra onde você está indo, a Nettbuss te ajuda a chegar lá. Produção da Social Club, com direção de Jesper Ericstam e Giulio Musi.
Kobe Bryant é um dos maiores astros da NBA. Atuando em Los Angeles, onde fica o distrito de Hollywood, não deve demorar muito para que ele seja também uma estrela nas telas de tevê e cinema do mundo inteiro.
Pelo que depender do cineasta Robert Rodriguez (de Sin City e Machete), esse novo papel na vida do jogador deve acontecer antes do que a maioria das pessoas imagina. Ele já colocou o ala-armador para atuar em um filme. Bem, na verdade é mais um comercial do novo tênis da NIKE assinado por Bryant: Zoom Kobe VI.
É a sexta edição do calçado, que revolucionou três anos atrás, na quarta edição, ao preferir o uso de cano baixo. Assim, o atleta que usa o acessório tem mais mobilidade na quadra. Depois de o próprio Bryant ter pedido a mudança para a Nike, outros jogadores também aderiram aos calçados com esta mudança para o suporte do tornozelo. O novo tênis, assim como seu comercial completo, será lançado no “All-Star Weekend”, que será realizado entre os dias 18 e 20 de fevereiro.
Por enquanto, temos que nos contentar com o pequeno trailer, disponível na internet, que apresenta Kobe em seu filme: “The Black Mamba“. O nome é uma referência a um dos muitos apelidos de Bryant, que surge aqui no melhor estilo thrash/kitsch/pancadaria. Para quem não sabe, Black Mamba é uma das mais venenosas cobras do mundo, que vive na África. Seu veneno é tão potente que pode matar um ser humano em poucos minutos.
“Vidas com M” é o nome do novo projeto lançado pela McDonald’s em Portugal. O objetivo é dar a conhecer, na primeira pessoa, os rostos e histórias de sucesso da marca, através de uma plataforma on-line.
A iniciativa, através do site www.vidascomm.com, apresenta o percurso profissional e pessoal de alguns dos casos de sucesso dos atuais colaboradores da McDonald’s Portugal, retratando diferentes vivências e a forma como a rede McDonald’s marcou as suas vidas. Um conceito que se traduz no nome do projeto, “Vidas com M”, que visa espelhar a presença da empresa no cotidiano dos seus colaboradores, muitas vezes, para além da vertente profissional.
Centrado em três áreas distintas – Condições de Trabalho, Formação e Desenvolvimento e Oportunidades de Carreira – o site apresenta 12 retratos pessoais, onde cada um revela aquilo que mais valoriza no seu emprego no McDonald’s. São vários os pontos de vista destas “Vidas com M”, que vão desde o Diretor de Operações, Jorge Ferraz, que iniciou a sua carreira como funcionário num restaurante da marca até ao relato de gerentes, funcionários, consultores e de um franquiados.
Histórias com M
Paralelamente ao site “Vidas com M”, o projeto conta, ainda, com uma vertente dedicada a antigos funcionários. Intitulada “Histórias com M”, centra-se num conjunto de documentários, protagonizados por ex-colaboradores da McDonald’s, dando a conhecer as suas histórias de sucesso. Com realização de Rui Vieira (o mesmo do belo curta “Algo de bom“, da LG), diretor criativo da Fullsix Portugal, os filmes podem ser vistos em www.historiascomm.com.
A artista plástica Susana Anágua é a protagonista do documentário de estreia. Com 34 anos, e licenciada em Artes Plásticas pela Escola Superior Tecnológica, Gestão, Arte e Design das Caldas da Rainha e um mestrado em Digital Art no Camberwek College of Arts de Londres, Susana trabalhou no restaurante McDonald’s de Vila Franca de Xira, entre 1996 e 2004.
Para além das atuais histórias, presentes no site e nos documentários, o projeto visa ser interativo, possibilitando a atuais e ex-colaboradores da marca compartilharem as suas experiências através dos sites.
“Pursuit of Passion: Diversity in Advertising” é um belo e inspirador curta (ou mini documentário, se preferir) que busca informar os jovens que estão buscando a carreira na publicidade/marketing.
O filme traz depoimentos de profissionais criativos de diferentes áreas, mostrando suas perspectivas da carreira e enfatizando sobre a diversidade existente dentro do mundo publicitário. Estamos falando de histórias vindas de lugares como TBWA\Chiat\Day, Ogilvy & Mather, Young & Rubicam, McCann Erickson, Bartle Bogle Hegarty, Omnicom, Team One, Anomaly, FuturLogic, Latin Works, Translation, Mother, The One Club, MDC Partners e PepsiCo.
Vai por mim, vale a pena o clique.
Depois de “Momentos”, realizado por Nuno Rocha, e “Algo de bom“, de Rui Vieira, a LG Portugal acaba de apresentar o seu terceiro curta metragem intitulado “Orion House”. A marca pretende, desta forma, reforçar a mais recente estratégia de comunicação, que tem como principal objectivo fomentar a proximidade com o consumidor recorrendo a histórias envolventes e que, simultaneamente, comuniquem o lado emocional da marca.
Utilizando uma linguagem intimista e envolta num ambiente estival, o curta do diretor inglês Christopher Hewitt pretende despertar as diferentes emoções que compõe o espectro da vida: tristeza, solidão, surpresa, amor e esperança.
Este filme segue dois personagens, ambos solitários, mas de maneiras diferentes. Alexandra (Alex), acaba de se mudar para o Reino Unido vinda de Portugal, e luta contra o isolamento de viver sozinha num país estrangeiro. Daniel perdeu recentemente o seu irmão num acidente de carro, e procura um acontecimento profundo que o ajude a seguir em frente. O que acontece a seguir é a colisão de dois estranhos e o alinhamento de uma estrela. O ciclo de tempo começa de novo e com ele nasce algo verdadeiro. Algo de bom.
Este terceiro curta-metragem continua a ser inspirado no conceito Life’s Good e no mote institucional da plataforma da marca, Coisas Boas Acontecem desenvolvida pela Fullsix. À semelhança dos dois filmes anteriores, “Orion House” estará disponível em lgportugal.com e promete comover nos seus mais de 5 minutos de duração, dando a conhecer as personagens principais e a singular história que os liga. Vale a pena (e muito) assistir!
ORION HOUSE
O Breast Fest Film Festival é o primeiro festival de filmes dedicado a problemas relacionados ao câncer de mama. O projeto é apresentado pela ONG chamada Rethink Breast Cancer, e a ideia é fazer com que as pessoas reflitam sobre questões do câncer de mama e também aumentar a auto-estima de mulheres que passaram por ele.
A campanha promovendo o festival é bem bacana, onde foi criado um curta, na verdade um musical, que surge como uma certa metáfora para a forma como a comunidade se une para apoiar quem já passou pela doença. A campanha conta com um spot de 30 segundos que está sendo veiculado em cinemas, além de impressos que levam o público a conhecer o site breastfestfilmfest.com, onde é possível conferir o musical e ainda contar com uma pequena e interessante ação online. No site as pessoas podem comprar tickets e conferir os curtas que farão parte do festival, que acontece durante os dias 19 e 21 de novembro, no Royal Ontario Museum, no Canadá.
A criação é da canadense The Hive, de Toronto, com produção da Buck Productions e direção de Stuart McIntyre.
Muito bom esse novo vídeo criado e produzido pela americana @radical.media para a marca fashion Tommy Hilfiger.
“The Night of The Navy Blue Blazer” mostra uma noite maluca vivida por um blazer azul da marca, que passa bons e estranhos momentos no corpo de indivíduos. A direção é dos McCoubrey Brothers. Pete e Luke. A trilha é “The Whip”, da banda Locksley.
